Cartelera

Ficha

Luis Pérez Aquino

Pérez Aquino estudió con Santiago Baranda Reyes y Raquel Bordolini. Se presenta frecuentemente en salas de concierto de Sudamérica y Europa. Integró la Comisión Administradora del FONAM y recibió numerosos premios por su trayectoria y actividad artística, entre ellos el Premio Morosoli por su trayectoria musical (2009). El gobierno de Polonia lo becó para estudiar en la Academia Superior de Música de Katowice con J. Stompel. En Roma asistió al Corso Triennale di Alto Perfezionamento en la Arts Academy con Fausto di Cesare gracias a las becas otorgados por el MEC, MRREE Italia, entre otros. Es ganador de los concursos JJMM (Cat. A entre 1981 y 1986), AEMUS, Hugo Balzo (1983) y Cluzeau-Mortet (1993). Es ganador del 1er Premio del Concurso Federico Chopin (1998). Fue becado a Brasil por Universidad de Brasilia, Funarte de Rio de Janeiro y Academia Internacional de São Paulo. En 1998 fundó el Conservatorio Municipal de Música de Canelones del cual es su actual Director. Asistió a cursos con Carlos Cebro, Élida Gencarelli, Bruno Canino, Oxana. Yablonskaya y Michele Campanella, entre otros.

Laura Díaz

Javier Toledo

Nacido en Montevideo en 1987, es un músico con una ecléctica formación y actividad musical que va desde la interpretación de la música del S. XVIII y XIX en instrumentos de época hasta la de nuestra música típica ciudadana.

Licenciado en Interpretación Musical de la Escuela Universitaria de Música de la Universidad de la República, de donde es actualmente Profesor Adjunto de la Cátedra de Lecturas sobre el Teclado y Pianista acompañante. Estudia piano en la EUM con Elida Gencarelli, completando su formación en diversas áreas con los maestros Miguel Marozzi, Beatriz Lockhart, Cristina García Banegas, Ana Laura Rey y Martín García. Paralelamente, se forma en Piano con el Mtro. Pablo Rilla en el ámbito privado.

Posteriormente se radica en Bélgica donde realiza estudios de postgrado en Piano con la pianista polaca Kornelia Ogorkowna en el Imep (Instituto Superior de Música y Pedagogía de Namur). Movido por su interés en la interpretación histórica y los instrumentos de época, obtiene en 2015 el Máster en Fortepiano, realizando la carrera bajo la guía de Claire Chevalier en el Conservatorio Real de Bruselas.

Ha participado en cursos de interpretación y seminarios con los pianistas Jean Fassina (Francia), Enrique Graf (Uruguay-USA), Nicolás Ledesma (Argentina), José Menor (España), Klaus Bachmann (Alemania), Lucha Chiantore (Italia), Eric Hoeprich (USA, Holanda), Ney Fialkow (Brasil) y Jos van Immersel (Bélgica).

Ha tenido una intensa actividad como pianista solista e integrante de conjuntos de cámara presentándose en las salas más importantes de Montevideo e interior del país, así como en Argentina, Brasil, Alemania, Bélgica y Dubai.

En Uruguay, actuó como solista junto a la Orquesta Sinfónica del Sodre en 2018 bajo la dirección del Mtro Helmuth Reichel y junto a la Orquesta Filarmónica de Montevideo en 2020 bajo la dirección de la Mtra Ligia Amadio.

Ganador de varios concursos de piano entre los que se destaca el concurso Ciudad de Montevideo, actuando con la Filarmónica de Montevideo bajo la dirección del Mtro. Stanley de Rusha. Interesado en la música académica uruguaya, participa asiduamente en conciertos del Núcleo de Música Nueva realizando estrenos y primeras audiciones para el Uruguay. Integra el Conjunto Nacional de Música de Cámara del Sodre como pianista invitado y la Orquesta Típica Uruguay es Tango del MEC.

Actualmente se desempeña como director, arreglador y compositor del quinteto Malbaraje con el que lanzó el disco "Del Mismo Río" e integra el dúo Mira La Rama con el que lanzó recientemente el disco "Casi todo".

Ha sido apoyado por el FONAM, Sudei y el Ministerio de Educación y Cultura en Uruguay y obtuvo la beca Wearners en Bélgica.

Martin Münch

Martin Münch estudió piano, filosofía, musicología y composición en Karlsruhe y Mainz (Alemania). Realizó más de 500 conciertos en 30 países (Mozarteum de Salzburgo, Teatro Colón de Buenos Aires, París, Nueva York, Osaka, Roma, Madrid, etc.); grabaciones para emisoras de radio y televisión; cursos y clases magistrales en varios conservatorios de Europa y América.

 

Fue profesor de piano durante unos veinte años en la Universidad de Bamberg (Alemania). Realiza musicoterapia en el Klinikum am Weissenhof desde 1994, y publicó en Berlín su libro “Sonatas para piano y Preludios tardíos de Alexander Scriabin”. Ha compuesto más de cincuenta piezas para piano, conjuntos de cámara y orquesta, incluyendo la Obertura “Fuegos artificiales" (1er premio en Berlín, 2009).

Enrique Graf

Enrique Graf nació en Montevideo y en la actualidad reside en Estados Unidos. Empezó a estudiar piano a los cuatro años con su madre. Después de ganar todos los concursos nacionales, concurre al Conservatorio Peabody de la Universidad Johns Hopkins.

En 2000 recibe el Premio al Logro de Inmigrantes de la American Immigration Law Foundation en Washington DC. Plácido Domingo, el violinista Midori y él fueron los únicos intérpretes de música culta en recibir ese galardón. Ha ofrecido recitales en todo el mundo y actuado como solista en las orquestas de Baltimore, Indianápolis, New Jersey, Nashville, Pittsburg, Richmond, Florida, West Virginia, Illinois, Flagstaff, Augusta, Greenville, Charleston, Sinfónica de New York, Sinfónica Júpiter, de Cámara de Illinois, de Cámara Americana, Virtuosos de Florida, filarmónicas del Valle Hudson, de Moscú, Janacek de República Checa, de Puerto Rico, de Lviv, Nacional de Ucrania y de Chile, con la OSSODRE y la Filarmónica de Montevideo.

Graf es artista en residencia de la Universidad de Charleston, Carolina del Sur, fundador y Director Artístico de la Serie Internacional de piano de la Universidad de Charleston y fundador del sello discográfico Clásicos Cougar.